L’Interprète en Action
Combat Scénique, Cascade et Jeu Caméra
PROCHAINE SESSION :
lundi 26 octobre 2026
Jours
Lun.–ven. : 10h00–13h00 + 14h00–18h00 — Mardi 3 nov. : 19h00–21h00
Lieu
École ACT. Paris
31 rue Pixérécourt
Nombre de participants max
12
FINANCEMENTS
Personnel
AFDAS/OPCO
990 €
2 220 €
Le stage
Cette action de formation professionnelle continue de 37 heures est conçue pour les comédien·nes et artistes interprètes souhaitant maîtriser le combat scénique et la cascade filmique dans un cadre professionnel et sécurisé. Elle s’inscrit dans le perfectionnement professionnel des intermittent·es du spectacle (annexes 8 et 10).
Tout l’apprentissage converge vers une seule scène-pivote : un plan-séquence avec dialogue — 80 % du texte joué avant le combat, quelques répliques dans l’action physique. C’est précisément à cet endroit que réside l’enjeu pédagogique central : tenir sa voix, son intention et sa technique de jeu au cinéma dans l’effort physique et la chorégraphie, sans que l’un ne pollue l’autre.
Chaque journée combine une session matinale de jeu (scène de conflit verbal, travail vocal, état) et une session après-midi de pratique cascade et combat scénique.
La scène-pivot — dispositif pédagogique central
Un plan-séquence avec dialogue et prise de son. Une confrontation entre deux personnages : la scène commence par un conflit verbal (près de 80 % du texte), dont la tension monte jusqu’au basculement physique — le combat scénique, chorégraphié, sécurisé, avec quelques répliques maintenues dans l’action. L’objectif final est une prise unique, continue, tournant la double compétence en une seule performance : jeu caméra et combat sécurisé sur plateau.
Cette scène devient le livrable : filmée, sonorénisée, montée et rendue à chaque stagiaire en fichier numérique, exploitable immédiatement en showreel ou dossier de candidature.