Consolidation et approfondissement

La deuxième année consolide les acquis de l’ACT. 1 avec davantage d’exigence dans l’interprétation, la continuité du jeu, la création collective, la confrontation au public et l’autonomie artistique.

Le programme

Enseignement du jeu · Étude d’un·e auteur·rice, construction du personnage et création collective d’une pièce.
Interprétation par la technique · Corps, énergie, voix, rythme, articulation, analyse du texte et registres de jeu.
Art clownesque · Spontanéité, écoute, instinct, rythme et lâcher-prise.
Voix chantée · Technique vocale, tessiture et interprétation musicale.
Disponibilité du corps · Mobilité, condition physique, coordination et entretien du corps de l’interprète.
Plateau de tournage · Jeu caméra, cadre, direction d’acteur·ice, tournage, montage et création de scènes pour la bande démo.
Danse · Conscience corporelle, bases classiques, danses de couple et création chorégraphique.
Cascade · Chutes contrôlées, combats chorégraphiés et techniques de sécurité.
Atelier du spectateur · Analyse d’œuvres, regard critique et développement de la culture artistique.

Création & autonomie

La création collective et les ateliers de mise en scène autonome complètent ces enseignements. L’année prépare à l’ACT. 3 ; le passage en troisième année est validé par l’équipe pédagogique.